随着奥运脚步的日益临近，动画片《福娃奥运漫游记》也开始了新一轮的热播。这部百集系列长片，通过拟人化的手法和动画艺术的独特表现形式，将奥运理念、体育精神融会于精巧奇妙的故事和风趣幽默的情节之中，是一部集中国特色与奥运精神为一体的国产原创动画巨制。为更好地总结其创作经验，我们采访了本片总制片人、北京卡酷动画卫视总裁帅民。

    记者：动漫产业是以创意为核心的，怎么想到以奥运会吉祥物为主角制作这部动画片？

    帅民：这也是世界上第一部以奥运会吉祥物为主角的动画长片。从产业角度来讲，目前，国内动漫虽然产量很高，达到每年8万分钟，但对产业推动不是很大。我们想到，中国动漫要发展，首先要有大的制作才能吸引人才，产生大的社会影响，也才能带来好的经济收益，最终吸引更多的社会资本关注中国动漫。这时福娃正好诞生了，它顺应并提升了人们对奥运会的兴趣和热情。福娃本身就是卡通形象，与动漫的想象虚构有一个结合点。如果以福娃为主角，就可以把奥运的大主题吸纳到这个题材中来。因为片子不仅要在国内销售，还要考虑国际发行，这也是对中国原创动漫走出去的一个推动。从奥运背景来讲，每届奥运会都有许多国家在申办，除对体育的追求外，还有想通过奥运展示其国家形象、民族文化的动机。动画片在这方面有明显优势，它基本没有审美障碍，能够比较自由地把一些中国元素传达出来。我们希望通过这个载体，通过奥运这个平台，展示民族文化、民族精神以及人文奥运的内涵。

    记者：一般人都认为，动画片是拍给孩子们看的。但调查显示，《福娃奥运漫游记》也吸引了不少成年观众，您认为主要的原因是什么？

    帅民：据统计，在首轮播出时，有1/3观众是25—34岁及50岁以上的人，当时是参照了日本经验制作的。日本动漫出口相当于其钢铁出口的四倍，可以说是“全民动漫”。全民动漫不是成人动漫，成人动漫是另一个概念，它是指小孩不能看的，全民动漫是指成人和孩子都可以看的。那时我们的立足点就是“全民动漫”，这样它的创意就不能太幼稚化，我们曾向全球华人征集创意，还举行了两岸三地高峰论坛，最终确定了四个内涵：一是以体育为主题，在奥运来临之际，它比什么内容都有价值；二是一定要有中国元素，如果一个项目跟中国有关系或是与中国文化有关系，都要凸现出来；三是要幽默，像《猫和老鼠》，看一千遍都看不厌，就是因为有幽默在里面；四是要有新北京、新奥运的理念，我们设置了一个叙事情境，故事发生在鸟巢附近的一户人家，这样就有了现场感。另外在具体创作中更注重知识性、趣味性，我们选择了奥运历史上最经典也最真实的故事，涉及到很多规则的改变、项目的起源以及这个项目所产生的领军人物。所选的故事或者是意想不到的，或者是令人感动的，或者是有点幽默的。这样的一些选题原则和定位，可能正是吸引成人观众的重要原因。

    记者：看《福娃奥运漫游记》，总能感觉到其中洋溢着浓浓的中国文化的氛围。创作时着意从哪些方面凸现中国特色？

    帅民：我们以前看的动画片，大多是欧美化画风，如《狮子王》、《白雪公主》等，或是日本风格，我们在片中就着重避免这种造型。从动画片的外观上而言，五个福娃形象是“土生土长”的有浓郁中国文化特点的，这样从形象上就呈现出鲜明的中国风格。从内涵上讲，奥运会的项目很多，我们尽可能从中寻找中国元素，这样也就自然具有了一种中国文化氛围。另外在技巧上还做了一些设计，如每一集都有一个古语或俗语，有的直接以它作为片名，像“欲速则不达”等等，就更明显带着中国文化的意蕴。

    记者：这是一个很巧妙的构思。看《剑技》一集时，我印象最深刻的就是其中穿插的项羽“力拔山兮气盖世”的诗句。

    帅民：只要水到渠成，这种穿插就别有意味。还以福娃来讲，五个福娃不仅在形象上是完全中国化的，而且每个福娃都有性格，都能展示一种中国人格与精神，我们所做的就是通过故事把这种精神与性格体现出来。中国动漫只有具有中国特色才能走向世界，这也是这部片子的最终追求。

    记者：动漫产业对技术创新能力的要求很高，《福娃奥运漫游记》在制作上有什么特点，达到了什么样的水准？

    帅民：我们采取了目前国际上公认最难、也最具表现力的2D+3D动画制作技术。三维制作法的优点是，场景立体感很强，适宜展现大场面，缺点是动作棱角比较尖硬。这部片子有很多大场景，像奥林匹亚、像鸟巢，都需要三维构建。但这又毕竟是带有中国文化特点的以叙事为主的一个片子，很多地方就需要二维技术，也就是传统的画法，先手画后又电脑合成。它的优点是很细腻，能把眼神、脸型甚或衣带的飘动都展示出来。我们在片中把这两种技术结合起来，同时还运用了中国传统的水墨画法以及剪纸等技术。当时，迪斯尼公司曾表示愿意把它最优秀的团队拉过来作前期设计，只要在屏幕上打一个“监制”即可。我没有同意，我们是国产原创动漫，不需要借助国外的力量，再说，中国现在的动画制作已经达到国际水准了，我们必须做这个尝试。

    记者：确实，激发原创活力，增强自主能力，是当前我国动漫产业发展的一个基本思路。《福娃奥运漫游记》对我国原创动漫产品的生产有哪些借鉴？

    帅民：我觉得，首先要有大创意。没有内容，即使有再好的包装、制作，人们也只是看看西洋景。创意的核心是剧本，编剧和导演是整个创意产业的核心元素，所以我认为，动漫产业应该从其他行业像电视、电影、文学界等等引进创意人才。第二就是要有大制作。动漫产业的经济回收是靠衍生产品如图书、音像、播出、玩具、商品授权等完成的。什么是衍生产品，就是必须有一棵大树得以爬藤。大制作不只是投资大，也可以通过好的创意获得较高的播出量，这样开发的容量就比较大。第三就是要大推广。大制作还要大推广，要尽最大努力走向社会。只有获得社会关注，才能有市场、有回报。最后就是要吸引更多资本。一个产业的发展需要源源不断的资金投入。中国动漫只有不断产生有好的创意又有大制作的作品，才能产生更广泛的社会影响，才能有更多的资本愿意投入，也才能有更多更好的作品问世。

    记者：可以看出，《福娃奥运漫游记》初步形成了艺术形象创作、动漫产品生产和销售环环相扣的较为成熟的产业链，这些探索对我国文化创意产业的发展有什么启示？